听觉文化何以回归与复苏
随着智能技术的发展和移动媒介的勃兴，读屏成为大众生活常态，唤醒了耳朵这一听觉感官，声音成为传播主流媒介，听觉文化回归，焕发出崭新活力，重塑着声音景观。媒介技术、声音景观与听觉文化交织，促进了耳朵的苏醒、延伸与消费。
一、听觉文化为何复苏？
1. 伴随性——移动互联时代占领用户碎片化、细分的生活场景
声音对碎片化生活场景的占领能力很强，能扩展到生活的各种时段，满足用户在不同场景下个性化的需求。
艾媒咨询调研数据显示，在线音频用户的活跃时间集中在晚间和午间两个时段，活跃场景集中在吃饭（37.7%）和睡前（33%）两个场景。另外的场景主要是户外运动（27.7%）、居家休息（26.2%）和通勤路上（25.7%）。从这一数据可以看出，用户使用在线音频的时间及场景与其休闲娱乐生活紧密相连，收听已成为一种主流的休闲方式。
2. 召唤性——AIoT时代开启智能车载和家居新场景
AIoT指物联网和人工智能的结合。不同于以4G为代表的移动互联网主要实现人与人之间的连接，以5G为代表的AIoT时代将人与人的连接扩展到人与物、物与物的连接。同时，5G网络高速率、大带宽和低延时的特点，促使许多在4G时代不能实现的智能场景得到应用。
3. 真实性——后微信时代引领声音社交新模式
当下，声音社交在陌生人社交领域显现出强大的渗透力。市场上出现了大量的声音社交APP，甚至很多音频行业也进军社交领域。甚至有音频平台将自身的发展方向由音频电台改为声音社交。
4. 标识性——新消费时代创造新的身份标识
耳机的火爆，是耳朵经济兴起的表现，彰显出耳朵空间的商业化潜能被进一步开发。正如福柯所言：“空间是权力的容器，是权力实施的媒介，一部空间的历史就是一部权力的历史。”正如无线耳机推出后，由于佩戴方便，大大提高了耳机的出镜率和耳朵空间的商业价值。
二、声音媒体都有哪些融合实践？
1、构建全媒体融合传播矩阵
（1）创新声音传播方式，实现多平台联动
当前，声音媒体积极与各类新兴平台相结合，构建多渠道内容分发体系。一方面，通过自建客户端平台实现音频内容的移动化传播；另一方面，广泛入驻社交类、聚合音频类、聚合视频类及聚合新闻类第三方平台，开设微博、微信等社交媒体账号，显著提升内容的覆盖范围和传播效率，初步形成音频内容的多平台协同传播格局。
（2）推进声音可视化，丰富内容呈现形态
声音媒体通过融入视觉元素与互动功能，拓展声音的感知维度，使用户从单纯听觉接收转变为多感官参与。部分声音媒体机构已建成融合视听制作与传播功能的系统，支持在音频传播过程中同步呈现图像、文字等视觉信息，并引入实时评论、打赏及投票等交互功能，增强内容的沉浸感和参与度。
2、构建智能化声音制播体系
（1）引入虚拟声音主体，提升播报效率与互动性
声音媒体机构通过采用人工智能语音合成技术，推出虚拟主持人参与节目制作，涵盖新闻、财经、文艺等多种节目类型。该类应用不仅提高了内容生产效率，尤其适用于突发新闻类内容的快速响应，也通过人机协同播报增强了节目的科技感与互动性。
（2）应用智能语音系统，优化内容生产流程
依托语音识别与文本转写技术，实现音频与文本内容的高效互转，显著提升如字幕生成、音频剪辑与内容审核等环节的工作效率，打破不同媒介形态之间的制作壁垒，为音频内容的再利用与多形态传播提供技术基础。
（二）声音媒体深度融合的发展路径
1、协调感官体验，增强内容感染力
（1）通过声音叙事激发通感体验
在在线音频空前活跃的今天，声音媒体不仅要发声，更要提升优质内容的再创作和再表达能力，在讲与听的往返间提高用户卷入程度。
首先，应充分挖掘声音中所潜藏的能唤起感觉的信息，如方言、网络用语等与用户日常生活经验交汇的部分。在此基础上，以讲故事的方式，用声音塑造形象，声情并茂，绘声绘色，激活用户的“跨感觉感受”。
此外，还可通过碎片化、留白等叙事策略，构建更具启发性和参与感的听觉体验。
（2）构建沉浸式声场环境
积极引入三维环绕声、虚拟现实等音频技术，结合相关硬件设备，打造可提供多感官模拟的听觉场景，使用户获得更身体验感和环境融入感的音频内容。
2、塑造听觉共同体，强化用户连接
（1）优化内容策略，适应多元需求
在保持内容优势的基础上，积极开发符合时代特征与个性化需求的音频产品。通过建立用户反馈与互动机制，及时调整内容构成。还可针对特定受众打造专属听觉空间，并鼓励用户参与内容共创，构建高黏性社区生态。中央广播电视总台“云听”少儿版，集合智能推荐、远程管理等多项功能，能为未成年人提供绿色、健康的内容。此外，还可促进用户生产内容供给的规模化，借用户参与构建活跃、高忠诚度的听觉社区，集聚低成本、平民化的内容。
（2）提供公共性技术支持，推动大众音频生产
通过设立技能培训课程、开发智能制作工具、举办创作赛事等方式，普及音频内容制作能力，扶持优秀创作者，提升大众内容生产的专业水准，进一步丰富音频生态。
3、构建声音生态，实现声景融合
声音媒体应注重声音与其所处环境的内在联系，避免过度技术化处理导致的声音“去语境化”。可通过开发与特定场所、文化背景紧密结合的音频内容，结合虚拟互动等形式，使用户通过声音感知文化传统与集体记忆，增强声音的空间属性与文化价值。
三、声音景观的再反思
媒介技术的发展深刻影响着人类对世界、自我的感知方式和认知模式，在视觉文化占据绝对主导地位之际，其悄然地唤醒了耳朵这一感官，并形成了极具特色的移动声音景观，浸润在生活的每一个场景中。
今天的听觉文化与部落时代的口语文化虽有相同的欲求，但又展现出移动互联时代独有的一些特征，是一种全新的文化形态。
其在一种新的时空关系中重新被召回，与人类生存的新方式相适配。同时人类在听觉文化中投射了真实的自我的影子，以此进行了一种带有后现代主义性质的反抗。
在听觉文化回归的背后，是大众对自我解放、深度无聊、社交孤独以及不确定的未来的焦虑。
对此，可能唯有从听觉幻梦中再次苏醒，调动各种感官去认识世界，摒弃消费主义所建构的虚假自我，重新认知自我与他者之间的关系，重新明晰沉浸与真实之间的关系，才能真正实现人的回归。
文章来源：新传考研小小班
随着智能技术的发展和移动媒介的勃兴，读屏成为大众生活常态，唤醒了耳朵这一听觉感官，声音成为传播主流媒介，听觉文化回归，焕发出崭新活力，重塑着声音景观。媒介技术、声音景观与听觉文化交织，促进了耳朵的苏醒、延伸与消费。
一、听觉文化为何复苏？
1. 伴随性——移动互联时代占领用户碎片化、细分的生活场景
声音对碎片化生活场景的占领能力很强，能扩展到生活的各种时段，满足用户在不同场景下个性化的需求。
艾媒咨询调研数据显示，在线音频用户的活跃时间集中在晚间和午间两个时段，活跃场景集中在吃饭（37.7%）和睡前（33%）两个场景。另外的场景主要是户外运动（27.7%）、居家休息（26.2%）和通勤路上（25.7%）。从这一数据可以看出，用户使用在线音频的时间及场景与其休闲娱乐生活紧密相连，收听已成为一种主流的休闲方式。
2. 召唤性——AIoT时代开启智能车载和家居新场景
AIoT指物联网和人工智能的结合。不同于以4G为代表的移动互联网主要实现人与人之间的连接，以5G为代表的AIoT时代将人与人的连接扩展到人与物、物与物的连接。同时，5G网络高速率、大带宽和低延时的特点，促使许多在4G时代不能实现的智能场景得到应用。
3. 真实性——后微信时代引领声音社交新模式
当下，声音社交在陌生人社交领域显现出强大的渗透力。市场上出现了大量的声音社交APP，甚至很多音频行业也进军社交领域。甚至有音频平台将自身的发展方向由音频电台改为声音社交。
4. 标识性——新消费时代创造新的身份标识
耳机的火爆，是耳朵经济兴起的表现，彰显出耳朵空间的商业化潜能被进一步开发。正如福柯所言：“空间是权力的容器，是权力实施的媒介，一部空间的历史就是一部权力的历史。”正如无线耳机推出后，由于佩戴方便，大大提高了耳机的出镜率和耳朵空间的商业价值。
二、声音媒体都有哪些融合实践？
1、构建全媒体融合传播矩阵
（1）创新声音传播方式，实现多平台联动
当前，声音媒体积极与各类新兴平台相结合，构建多渠道内容分发体系。一方面，通过自建客户端平台实现音频内容的移动化传播；另一方面，广泛入驻社交类、聚合音频类、聚合视频类及聚合新闻类第三方平台，开设微博、微信等社交媒体账号，显著提升内容的覆盖范围和传播效率，初步形成音频内容的多平台协同传播格局。
（2）推进声音可视化，丰富内容呈现形态
声音媒体通过融入视觉元素与互动功能，拓展声音的感知维度，使用户从单纯听觉接收转变为多感官参与。部分声音媒体机构已建成融合视听制作与传播功能的系统，支持在音频传播过程中同步呈现图像、文字等视觉信息，并引入实时评论、打赏及投票等交互功能，增强内容的沉浸感和参与度。
2、构建智能化声音制播体系
（1）引入虚拟声音主体，提升播报效率与互动性
声音媒体机构通过采用人工智能语音合成技术，推出虚拟主持人参与节目制作，涵盖新闻、财经、文艺等多种节目类型。该类应用不仅提高了内容生产效率，尤其适用于突发新闻类内容的快速响应，也通过人机协同播报增强了节目的科技感与互动性。
（2）应用智能语音系统，优化内容生产流程
依托语音识别与文本转写技术，实现音频与文本内容的高效互转，显著提升如字幕生成、音频剪辑与内容审核等环节的工作效率，打破不同媒介形态之间的制作壁垒，为音频内容的再利用与多形态传播提供技术基础。
（二）声音媒体深度融合的发展路径
1、协调感官体验，增强内容感染力
（1）通过声音叙事激发通感体验
在在线音频空前活跃的今天，声音媒体不仅要发声，更要提升优质内容的再创作和再表达能力，在讲与听的往返间提高用户卷入程度。
首先，应充分挖掘声音中所潜藏的能唤起感觉的信息，如方言、网络用语等与用户日常生活经验交汇的部分。在此基础上，以讲故事的方式，用声音塑造形象，声情并茂，绘声绘色，激活用户的“跨感觉感受”。
此外，还可通过碎片化、留白等叙事策略，构建更具启发性和参与感的听觉体验。
（2）构建沉浸式声场环境
积极引入三维环绕声、虚拟现实等音频技术，结合相关硬件设备，打造可提供多感官模拟的听觉场景，使用户获得更身体验感和环境融入感的音频内容。
2、塑造听觉共同体，强化用户连接
（1）优化内容策略，适应多元需求
在保持内容优势的基础上，积极开发符合时代特征与个性化需求的音频产品。通过建立用户反馈与互动机制，及时调整内容构成。还可针对特定受众打造专属听觉空间，并鼓励用户参与内容共创，构建高黏性社区生态。中央广播电视总台“云听”少儿版，集合智能推荐、远程管理等多项功能，能为未成年人提供绿色、健康的内容。此外，还可促进用户生产内容供给的规模化，借用户参与构建活跃、高忠诚度的听觉社区，集聚低成本、平民化的内容。
（2）提供公共性技术支持，推动大众音频生产
通过设立技能培训课程、开发智能制作工具、举办创作赛事等方式，普及音频内容制作能力，扶持优秀创作者，提升大众内容生产的专业水准，进一步丰富音频生态。
3、构建声音生态，实现声景融合
声音媒体应注重声音与其所处环境的内在联系，避免过度技术化处理导致的声音“去语境化”。可通过开发与特定场所、文化背景紧密结合的音频内容，结合虚拟互动等形式，使用户通过声音感知文化传统与集体记忆，增强声音的空间属性与文化价值。
三、声音景观的再反思
媒介技术的发展深刻影响着人类对世界、自我的感知方式和认知模式，在视觉文化占据绝对主导地位之际，其悄然地唤醒了耳朵这一感官，并形成了极具特色的移动声音景观，浸润在生活的每一个场景中。
今天的听觉文化与部落时代的口语文化虽有相同的欲求，但又展现出移动互联时代独有的一些特征，是一种全新的文化形态。
其在一种新的时空关系中重新被召回，与人类生存的新方式相适配。同时人类在听觉文化中投射了真实的自我的影子，以此进行了一种带有后现代主义性质的反抗。
在听觉文化回归的背后，是大众对自我解放、深度无聊、社交孤独以及不确定的未来的焦虑。
对此，可能唯有从听觉幻梦中再次苏醒，调动各种感官去认识世界，摒弃消费主义所建构的虚假自我，重新认知自我与他者之间的关系，重新明晰沉浸与真实之间的关系，才能真正实现人的回归。
文章来源：新传考研小小班